Cultura si divertisment

Un numar-record de 819 tineri muzicieni din 58 de tari si teritorii s-au inscris la Concurs si la programul de masterclassuri, iar 150 de concurenti au fost selectati pentru a participa la cele trei sectiuni instrumentale: Violoncel, Vioara si Pian. Nivelul exceptional al candidatilor, prezenta unor mari artisti, pedagogi, compozitori si dirijori internationali in jurii si in programul artistic, precum si introducerea in premiera a formatului Play & Conduct au conturat o editie care a depasit dimensiunea strict competitionala, devenind si un spatiu de intalnire, formare si dialog intre generatii. Concursul International George Enescu 2026 s-a deschis pe 23 august, la Ateneul Roman, cu un concert sustinut de Orchestra Nationala Radio, sub bagheta lui Cristian Macelaru, directorul artistic al Festivalului si Concursului International George Enescu, avandu-i ca solisti pe laureatii editiei 2024 - violonista Mayumi Kanagawa, violoncelistul Yo Kitamura si pianistul Roman Lopatynskyi. Programul a inclus The Stone and the Ivy de Diego Santamaria, lucrare distinsa cu Premiul pentru Originalitate la editia 2024, Brahmsodia - Triplu concert pentru vioara, violoncel, pian si orchestra op. 169 de Dan Dediu si Simfonia nr. 1 in Mi bemol major, op. 13 de George Enescu. La finalul celor trei sectiuni instrumentale, Samuel Niederhauser (28 de ani) a castigat Premiul I la Violoncel, Jayden King, in varsta de numai 11 ani, a castigat Premiul I la Vioara, iar Jeongwoo Lee, in varsta de 18 ani, a devenit castigatorul Sectiunii Pian. Samuel Niederhauser a obtinut, de asemenea, Premiul Publicului si Premiul pentru cea mai buna interpretare a lucrarii impuse, Waves of Gravel de Malika Kishino. La Vioara, Jayden King a primit, alaturi de Premiul I, Premiul Publicului si Premiul pentru cea mai buna interpretare a lucrarii impuse, Still Life with Fallen Stone de Lembit Beecher. Finala de Pian a evidentiat parcursul exceptional al lui Jeongwoo Lee care a obtinut, pe langa Premiul I, cinci premii speciale - Premiul "Radu Lupu" pentru cea mai buna interpretare a unei lucrari de George Enescu, Premiul pentru cea mai buna interpretare a lucrarii impuse, Hammers and Tongs de Karim Al-Zand, Premiul Publicului, Premiul "Playing for Tomorrow", oferit de BRD - Groupe Societe Generale, si Premiul Ecole Cortot, care ii ofera posibilitatea de a sustine un recital la Salle Cortot din Paris in stagiunea 2028-2029. Premiul al II-lea al Sectiunii Violoncel i-a revenit lui Joshua Kovac (19 ani), iar Premiul al III-lea lui Sanghyeok Park (22 de ani). La Vioara, Francesco Papa (20 de ani) a obtinut Premiul al II-lea, iar Eun Che Kim (28 de ani) Premiul al III-lea. La Pian, Premiul al II-lea a fost castigat de Yiming Guo (24 de ani), iar Premiul al III-lea de Pin-Hong Lin (25 de ani). Sectiunea Compozitie si-a desemnat, la randul sau, laureatii editiei 2026. Jinhan Xiao (26 de ani) a castigat Premiul pentru Muzica simfonica, pentru lucrarea Quadruple Blue: Four Odes to the Abyssal Seas, iar Adrien Sassier (29 de ani) a obtinut Premiul pentru Muzica de camera, pentru Les Ailes du Desespoir, precum si Premiul pentru Originalitate, pentru lucrarea Reves en Fleur. Una dintre cele trei lucrari premiate va fi interpretata in deschiderea urmatoarei editii a Concursului International George Enescu, care va avea loc in 2028. Cei 11 laureati ai Concursului International George Enescu, editia a XX-a, provin din SUA, Elvetia, Coreea de Sud, Italia, Taiwan, China, Franta. Nivelul ridicat al concurentilor sectiunilor instrumentale s-a remarcat pe tot parcursul celor trei saptamani de competitie, de la primele etape pana la semifinale si finale. Dincolo de rezultatele individuale, editia 2026 a adus in fata publicului o generatie foarte tanara de muzicieni capabili sa abordeze repertorii complexe, sa raspunda unor formate de concurs noi si sa sustina aparitii de mare intensitate artistica pe scena Ateneului Roman. O contributie esentiala la prestigiul Concursului Enescu o au juriile internationale, care reunesc mari artisti, profesori ai unor importante institutii de invatamant muzical si personalitati care au contribuit, de-a lungul unor cariere prestigioase, la formarea noilor generatii de muzicieni. In 2026, cele patru jurii au fost prezidate de pianista Lilya Zilberstein, violoncelistul Arto Noras, violonista Mihaela Martin si compozitorul si pianistul Zygmunt Krauze. Prezenta acestor personalitati la Bucuresti depaseste rolul strict al evaluarii. Pentru tinerii muzicieni, Concursul Enescu inseamna si posibilitatea de a fi ascultati de artisti, pedagogi dar si de impresari, manageri si directori artistici ai unor importante orchestre si institutii muzicale internationale, de a primi feedback si de a intra in contact cu profesionisti care le pot influenta parcursul artistic dincolo de incheierea competitiei. Intalnirea dintre generatii, intre artisti aflati la inceput de drum si muzicieni care au construit cariere internationale importante, ramane unul dintre atributele fundamentale ale Concursului. Editia din 2026 a introdus, in premiera, un concert dedicat Sectiunii Compozitie, oferind creatiei contemporane un spatiu distinct in programul Concursului. Sustinut la Ateneul Roman de Orchestra Nationala Radio, concertul a marcat totodata prima aparitie in Romania a dirijoarei Marin Alsop. Publicul a ascultat Forward Into Light de Sarah Kirkland Snider, Urban Ocean de Steven Mackey si Clocks III de Doina Rotaru, iar compozitorul si pianistul polonez Zygmunt Krauze, presedintele juriului Sectiunii Compozitie, a fost solistul propriului Concert pentru pian nr. 3 - Fragments of Memory. Patru voci distincte ale creatiei contemporane mondiale, care au construit astfel un dialog intre culturi, sensibilitati si limbaje muzicale ale prezentului. Concertele simfonice din cadrul Concursului au fost sustinute de patru dintre cele mai importante ansambluri orchestrale romanesti: Orchestra Filarmonicii "George Enescu", Orchestra Nationala Radio, Orchestra de Camera Radio si Orchestra Romana de Tineret. Finalele celor trei sectiuni instrumentale i-au adus la Bucuresti pe dirijorii Case Scaglione, Harry Ogg si Daniela Candillari. Case Scaglione a condus Orchestra Nationala Radio in Finala de Violoncel, Harry Ogg s-a aflat la pupitrul Orchestrei Filarmonicii "George Enescu" pentru Finala de Vioara, iar Daniela Candillari a dirijat aceeasi orchestra in Finala de Pian. Formatul Play & Conduct a redefinit semifinalele sectiunilor Violoncel, Vioara si Pian, adaugand competitiei o proba care a testat nu doar virtuozitatea solistica, ci si capacitatea concurentilor de a conduce, asculta si construi muzical impreuna cu orchestra. Cei sase semifinalisti ai fiecarei sectiuni au trecut, la Ateneul Roman, prin doua probe distincte: interpretarea unei lucrari de George Enescu si o aparitie in calitate de solisti, conducand in acelasi timp Orchestra de Camera Radio. In aceasta formula, interpretarea individuala s-a intalnit cu responsabilitatea unei viziuni de ansamblu, cu leadershipul artistic si cu relatia directa cu orchestra. Pentru probele Play & Conduct, concurentii au lucrat alaturi de Orchestra de Camera Radio si de concertmaestrii invitati Bogdan Zvoristeanu, Deborah Nemtanu si Sebastian Casleanu. Formarea tinerilor muzicieni a ocupat un loc important in programul acestei editii. Intre 24 si 28 august, Concursul a gazduit masterclassuri de dirijat, compozitie si interpretare, transformand primele zile intr-un spatiu de intalnire si lucru intre tineri muzicieni si artisti consacrati. Cristian Macelaru a sustinut un amplu masterclass de dirijat, cu sesiuni de lucru si repetitii cu public la Sala Radio, la care s-a alaturat si dirijoarea Marin Alsop. In paralel, a lucrat cu tineri muzicieni de pana la 25 de ani in cadrul masterclassului de interpretare, dedicat dezvoltarii artistice si aprofundarii repertoriului instrumental. Programul s-a incheiat pe 28 august cu un concert al Orchestrei Romane de Tineret, dirijat de Cristian Macelaru si de trei dintre tinerii dirijori selectati dintre participantii activi la masterclass: Benjamin Draper, Ana Spasovska si Valentina Paolucci. Dimensiunea educationala si formativa a programului dedicat creatiei contemporane s-a concretizat prin intalnirea tinerilor muzicieni cu Sarah Kirkland Snider, Steven Mackey si Zygmunt Krauze, care au lucrat cu participantii la masterclassul de compozitie, coordonat de Dan Dediu. Programul s-a incheiat cu o prezentare publica la Ateneul Roman, in care Ansamblul Couleurs a interpretat lucrarile celor trei compozitori selectati - Jason Kass, Oana Vardianu si Chloe Chan - sub conducerea tinerilor dirijori Xiao Geng, Petru Pane si Dorian Dimitrov, participanti activi la masterclassul de dirijat sustinut de Cristian Macelaru. Masterclassul de compozitie a inclus si o masa rotunda care i-a reunit pe toti cei 11 membri ai juriului pentru un schimb de idei si perspective asupra compozitiei, intr-un dialog despre compozitie, notatie muzicala, educatie si discernamantul in muzica contemporana. Si la aceasta editie, Concursul Enescu a acordat o atentie speciala dezvoltarii personale a tinerilor muzicieni, in paralel cu formarea lor profesionala si artistica. Sesiunile "Mindful on Stage", sustinute de dr. Angelica Postu, au fost dedicate bunastarii si rezilientei mentale a participantilor, iar atelierele "The Art of Presence", sustinute de Valentina Baintan, au abordat comunicarea si prezenta publica a artistului. Prin aceste initiative, Concursul a conturat o perspectiva mai ampla asupra excelentei, in care performanta este insotita de echilibru, incredere si autenticitate. Dincolo de competitie, recitalurile editiei 2026 au transformat Concursul intr-o intalnire intre generatii si au fost primite cu un entuziasm deosebit de publicul Ateneului Roman. Pe scena au evoluat, intre altii, Nelson Goerner, Nemanja Radulovic si Laure Favre-Kahn, Mihaela Martin, Valentin Radutiu, Miguel da Silva si Enrico Pace, Claudio Bohorquez si Peter Nagy, Marie-Ange Nguci si Hyeonjeong Lee, precum si Alissa Margulis, Andrey Gugnin si Stefan Cazacu. Prezenta pe aceeasi scena a unor mari muzicieni ai prezentului si a artistilor care au trecut ei insisi prin Concurs in editiile precedente a reafirmat una dintre mizele esentiale ale proiectului: Concursul Enescu nu se incheie odata cu acordarea unui premiu, ci poate deveni un punct de plecare pentru o cariera internationala. In 2026, Concursul Enescu si-a extins prezenta si in afara Capitalei, prin recitaluri si evenimente desfasurate la Sibiu, Constanta, Reghin si Braila. Programul a inclus recitaluri sustinute la Sibiu de Nemanja Radulovic si Laure Favre-Kahn, Enrico Dindo si Monica Cattarossi, Valentin Serban si Mihai Diaconescu, Daria Parkhomenko, Hyeonjeong Lee si Gabriel Gitan, iar la Constanta, Raluca Stirbat a sustinut un recital si un masterclass. Mihaela Martin, presedinta juriului Sectiunii Vioara, a deschis stagiunea Filarmonicii Lyra Cavadia din Braila, sub egida Concursului International George Enescu, unde a interpretat, sub bagheta dirijorului Mihnea Ignat, Concertul nr. 4 in re major pentru vioara si orchestra, K. 218 de Mozart. Premiile in bani, a caror valoare totala a depasit 150.000 de euro, au fost completate in 2026 de premiile speciale si oportunitati menite sa transforme succesul obtinut la Bucuresti intr-un pas concret in cariera laureatilor. Recitaluri si concerte pe scenele celor mai importante Filarmonici din Romania, distinctii dedicate interpretarii muzicii lui George Enescu si a creatiei contemporane si premii care sustin dezvoltarea tinerilor muzicieni extind semnificatia recompenselor financiare si creeaza continuitate dupa incheierea Concursului. Premiul Ecole Cortot, acordat in 2026 pianistului Jeongwoo Lee, este un astfel de exemplu: distinctia ii ofera laureatului posibilitatea de a sustine un recital la Salle Cortot din Paris, in stagiunea 2028-2029. De asemenea, violoncelistul Samuel Niederhauser va sustine un recital la Aula Golgi din Pavia, Italia, oferit de Teatrul Fraschini in stagiunea camerala dedicata castigatorilor marilor concursuri internationale. Premiul "Radu Lupu", Premiul "Stefan si Valentin Gheorghiu", Premiul "Constanta Erbiceanu", distinctiile "Playing for Tomorrow", Premiile Publicului si premiile pentru cea mai buna interpretare a lucrarilor contemporane impuse sau a muzicii lui George Enescu configureaza, impreuna, un sistem de recunoastere care transcende clasamentul final. In aceasta perspectiva, premiul devine o forma de incredere acordata unui artist si, in unele cazuri, primul pas catre o noua aparitie pe o scena internationala. Sustinerea noilor generatii de muzicieni este si una dintre mizele parteneriatelor construite in jurul Concursului Enescu. Prin sustinerea Festivalului si a Concursului International George Enescu, investim in excelenta - nu doar in excelenta artistica, ci si in educatie, in tinerele talente si in consolidarea reputatiei internationale a Romaniei, subliniaza Erik Sagiyev, CEO Rompetrol - KMG International, partener principal al Festivalului si Concursului de 17 ani. Pentru BRD Groupe Societe Generale, care sustine premiile "Playing for Tomorrow", talentul are nevoie nu doar de recunoastere, ci si de sprijin concret pentru a se dezvolta, afirma Flavia Popa, Secretar General BRD Groupe Societe Generale, in timp ce Edit Tarcolea, Director General Toyota Romania, vorbeste despre Concurs ca despre un eveniment care reflecta aceeasi aspiratie catre excelenta si aceeasi pasiune pentru experiente memorabile. Dincolo de premiile, oportunitatile si parteneriatele care sustin concret parcursul tinerilor artisti, valoarea unui concurs se masoara in timp, prin carierele pe care reuseste sa le influenteze. Concursurile de maiestrie si virtuozitate artistica isi castiga valoarea in timp, prin oamenii care le dau viata, prin artistii care participa si prin ecoul pe care il au in Romania si in lume. Dar, mai ales, prin carierele pe care le pot influenta si prin generatiile de muzicieni pe care le pot inspira. Fiecare editie adauga ceva la poveste. Concursul International George Enescu a fost, este si ramane o investitie in artisti. In viitor. Cu gandul la "Enescu 150", sper ca, privind in urma, sa vedem certitudinea sperantelor concurentilor editiei desfasurate sub auspiciile "Enescu 145". Demeter Andras Istvan, Ministrul Culturii Editia 2026 a Concursului International George Enescu a beneficiat de o ampla acoperire TV, radio si digitala, in Romania si la nivel international. Televiziunea Romana, broadcasterul oficial al Concursului, prin TVR Cultural si TVR 1, Radio Romania Muzical, co-producator al evenimentului, platforma internationala medici.tv si televiziunea Mezzo, alaturi de transmisiunile online de pe website-ul oficial festivalenescu.ro, au facut posibila urmarirea unor momente importante ale competitiei si programului artistic de catre publicul din Romania si din strainatate. O parte dintre evenimente au intrat, prin Radio Romania Muzical, si in circuitul international al European Broadcasting Union - EBU. Dimensiunea internationala se reflecta si in audienta digitala. In perioada 23 august - 19 septembrie 2026, website-ul Concursului International George Enescu a inregistrat peste 131.000 de utilizatori activi, dintre care aproximativ 38% din afara Romaniei. Platforma a fost accesata din peste 120 de tari si teritorii. Dupa Romania, cei mai multi utilizatori au provenit din Statele Unite ale Americii, Coreea de Sud, Germania, Italia, Franta, Elvetia, Japonia si Regatul Unit, confirmand interesul international pentru Concurs si pentru programul artistic al editiei. Profilul international al editiei, exprimat prin cei 819 tineri muzicieni inscrisi din 58 de tari si teritorii, prin componenta juriilor, artistii si dirijorii invitati, s-a regasit si in distributia globala a publicului care a urmarit Concursul. Un concurs international de acest nivel este definit deopotriva de calitatea concurentilor si de personalitatile carora le incredintam responsabilitatea de a-i asculta si evalua. Am avut la Bucuresti artisti, impresari, manageri de orchestre si pedagogi extraordinari, cu experiente si perspective diferite, iar dialogul dintre ei si aceasta generatie foarte tanara de muzicieni este una dintre marile valori ale Concursului. Nivelul concurentilor a fost exceptional. Am intalnit artisti foarte tineri care au venit la Bucuresti nu doar cu o pregatire tehnica extraordinara, ci cu personalitate, curiozitate si dorinta de a-si asuma muzical fiecare aparitie. Am construit programul astfel incat Concursul sa le ceara mai mult decat performanta instrumentala: sa cante Enescu, sa intre in dialog cu muzica contemporana, sa lucreze cu orchestra si, prin formatul Play & Conduct, sa isi asume inclusiv responsabilitatea unei viziuni de ansamblu. Feedbackul primit de la colegii mei - membri ai juriilor, dirijori si artisti invitati - ne-a confirmat calitatea exceptionala a acestei generatii. Cred ca vom reintalni multe dintre numele editiei 2026 pe marile scene ale lumii. Cristian Macelaru, director artistic al Festivalului si Concursului International George Enescu La doua saptamani dupa incheierea Concursului Enescu, putem privi aceasta editie nu doar prin cifrele-record pe care le-a inregistrat, ci mai ales prin ceea ce a reusit sa construiasca la Bucuresti timp de aproape o luna. A fost o editie complexa, cu un program foarte dens, cu sute de artisti, concurenti, membri ai juriilor si profesionisti implicati si cu o logistica pe masura anvergurii sale internationale. Faptul ca toate aceste componente - competitia, concertele, masterclassurile, recitalurile, transmisiunile si noile formate - au functionat impreuna, la standardul pe care ni l-am propus, este rezultatul unei echipe extraordinare si al colaborarii cu partenerii nostri, atat din mediul institutional public, cat si din cel privat. Reactiile pe care le-am primit dupa 19 septembrie, din partea artistilor si a juratilor, si mai ales din partea concurentilor si a publicului, ne confirma ca editia 2026 a fost una cu adevarat speciala. Cristina Uruc, manager ARTEXIM si director executiv al Festivalului si Concursului International George Enescu